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En partenariat avec le café associatif  «Les Pilanthropes»

Les instants musicales vous présentent le duo

CiRuS ViRCuLe

Samedi 07 octobre

Café  des Pilanthropes

20h30 (ouverture des portes 20h00)

26110 LES PILLES

  Laurent PARIS                            Betty HOVETTE

                          Percussions préparées              Piano ou cadre de piano préparé

« CiRuS ViRCuLe part à la recherche des derniers territoires sonores inconnus à chacune de leur performance. Betty Hovette et Laurent Paris sont deux « artistes-révélateurs » en ce sens qu’ils continuent de dénicher des trésors indomptés. Qualifier leur musique d’« improvisation libre » serait d’ailleurs réducteur, car leur quête consiste moins à trouver une liberté qu’ils (s)ont déjà qu’à parvenir au cœur du son lui-même, à quérir l’inespéré du finalement advenu. Loin de tout pré-organisé, bien au-delà de la mélodie accompagnée et de la notion traditionnelle d’harmonie (sans pour autant les renier ni les évacuer absolument), ces musiciens de notre temps concentrent leurs efforts créatifs sur la création de textures inenvisagées ou de phénomènes rythmiques dans le hors tempo. Se joue d’ailleurs entre eux un jeu d’identité instrumental : qui joue quoi est bien l’un des mystères que l’on ressent avec plaisir à l’écoute de ces moments musicaux. Il en résulte une musique jamais, ô grand jamais directive. L’incroyable ici réside précisément dans la diversité des sentiments exprimés/ressentis, dans l’ouverture à des rapports au monde autres (que ceux qu’on voudrait nous imposer) dont toute la saveur réside dans l’incertain même, le savoureux ambigu.

Musique intemporelle – qu’on imagine avoir été possiblement enregistrée aussi bien à la préhistoire qu’au plus fort des musiques dites « contemporaines » –, musique d’apparition – mieux : d’émergence ! –, la visée de ses créateurs relève moins de l’expérimental, moins de la découverte du nouveau que du pur plaisir d’écouter du/des son/s. Soit un antidote au grandiloquent, au ressassé, au connu d’avance.»  Ludovic FLORIN

Betty HOVETTE

Un début de parcours suivant les chemins traditionnels de la musique écrite, une forte attirance pour la musique contemporaine à l’adolescence, une aspiration accrue d’explorer les entrailles du piano dans toutes ses dimensions (matières, sonorités, textures, percussions), une nécessité de libération corporelle dans le jeu, tout ceci l’emmène tardivement mais naturellement vers l’improvisation libre.

A la recherche d’une énergie expansive, du sonore dans son état le plus essentiel, avec un engagement total dans l’instant, sa démarche musicale s’inscrit dans un souci d’authenticité du propos quelque soit le support de création artistique ( totalement improvisé, entièrement écrit ou fusionnant les deux). Soit une philosophie d’exploratrice, celle des chemins de traverse et de l’instant.

Laurent PARIS

Musicien accompagnateur, improvisateur, plasticien, depuis plus de 30 ans, il n’a de cesse de découvrir de nouvelles matières musicales, de nouveaux sons, de nouveaux modes de jeu. Percussionniste autodidacte, il s’est forgé une technique et un sens du jeu qui lui ont permis de collaborer avec des artistes de tout bords du flamenco aux musiques les plus improvisées, en passant par le jazz, le rock, l’électro, le crique, etc … Membre du collectif Freddy Morezon avec le groupe Facteur Sauvage, Daniel Scalliet (voix), Mathieu Sourisseau (basse), le duo CiRuS ViRCuLe avec Betty Hovette (piano arrangée), et l’ensemble FM …
En solo, il exprime son désir permanent de liberté, où le plus petit évènement et la moindre trouvaille sonore deviennent matière à improviser, à inventer sur l’instant « tout est bon dans le son ». En duo avec Jean-François Vrod, il joue une musique improvisée sans âge, des villes et des campagnes, des plaines et des montagnes. Il monte un triptyque sur la poésie anglaise du 19° siècle avec le comédien Denis Lavant et le saxophoniste Camille Secheppet.
Se produit également en trio avec Betty Hovette (piano) et Aymeric Avice (trompette). En duo avec Xavier Camarasa (fender rhodes) c’est « Piscine Olympique ». Avec Bruno Izarn (guitare) il écrit et joue la musique du ciné concert « le révélateur » film de Philippe Garrel. Membre du quartet SLOW avec Yohann Loustalot, Julien Touery et Eric Surménian. etc …

Participation libre.

Une adhésion ponctuelle (1€) ou annuelle (10€) aux Pilanthropes est requise.

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Bonjour,

10 ans

de propositions musicales improvisées et filmiques expérimentales

cela se fêtent.

Nous vous donnons rendez-vous de 10h à 20hr,

pour une journée sonore et visuelle.

Dimanche 11 juin 2023

Hameau des Condamines

Saint Ferréol Trente Pas 26110

Avec au programme :

Amanda Gardone

Contrebasse solo

10h30 à la petite chapelle.

L’Instinct Sonore

L’Instinct Sonore est un ensemble instrumental et vocal de 12 personnes pratiquant le Soundpainting, language gestuel de composition en temps réel. Chaque concert est unique car les musiciens interagissent avec le « Soundpainter » pour créer des moments musicaux, affranchis de toute contrainte stylistique. L’improvisation est au cœur de cette pratique qui dépasse les limites de la musique pour s’aventurer dans les domaines du théâtre, voir de la danse. Ce qui est certain, c’est que vous ne pourrez pas rester insensible à ce que propose « L’Instinct Sonore » !

11h30 au hameau

Laurent Bigot

Performance

15h Café associatif « Le petit coin »

Les Champignons du Future

QUAND la musique de demain commence maintenant

Patricia Bosshard violon
Xavier Charles clarinette
Louis Laurain trompette
Pascal Niggenkemper contrebasse

Les Champignons du Futur est un quartet acoustique de musique improvisée,
qui émancipe le champ de la transition éco-phonique.

Sans lois et sans limites, Les Champignons du Futur métabolise tous les sons
qui se présentent à lui, anime et influence les vibrations du multivers.

16h aux bambous

SATORI

Claire Rvera Danse   Julien Grosjean Musique

SATORI nous invite à rendre hommage à la beauté de la relation, en tirant le fil complice du jeu entre le public, la danseuse et le musicien. Jouer à produire du vivant, liés l’un à l’autre, en soutenant nos actes de tout notre être, à investir le terrain de jeu, non comme espace intarissable mais en respectant la qualité de ce moment unique dans un lieu unique.

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17h au hameau

Duo Guylaine Cosseron / Emmanuel Lalande

Guylaine Cosseron voix  Emmanuel Lalande électronics

Emmanuel Lalande et Guylaine Cosseron se baladent au grés de leurs humeurs dans les musiques expérimentales. On retrouve Emmanuel à l’électronique bidouillé, à la guitare électrique ou à la création de pièces acousmatiques.  Toujours à l’affut de projet collaboratifs, il est aussi le directeur artistique de Pied Nu au Havre.

Guylaine adepte de l’exploration vocale et des concerts improvisées dans le monde entier s’est jointe à Emmanuel dans une création traitant de la confusion des timbres. Par l’improvisation, Ils traitent de la dualité et de la complémentarité entre la performance vocale et l’outil numérique. Une œuvre poétique qui interroge le rapport entre l’humain et la machine . 

18h aux bambous

Les Harengs s’honorent

Collectif d’artistes drômois mêlant musique, danse, shodo…

19h près des bambous

Tous les concerts sont à prix libre et conscient

Sur Place :

Bar et Restauration

Le Petit Coin  Bar associatif

Brasserie du Bentrix Brasseur

Toma Café Torréfacteur

L’eau Claire Pisciculture

Attention pas de distributeur de billets proche.

Pensez à covoiturer !

Bonjour,

Nous avons le plaisir, en partenariat avec le café associatif des Pilanthropes,

de vous présenter :

I.C.N.I.S.P

Institute for Certified Nomad Illicit Sonic Practices

Samedi 06 mai 2023        21h

au Café associatif Les Pilanthropes

Grande Rue      26110 Les Pilles

I.C.N.I.S.P

Institute for Certified Nomadic Illicit Sonic Practices (ICNISP)

est le duo berlinois des musiciens brésiliens

Marina Cyrino (flûte) et Matthias Koole (guitare électronique).

Avec un mélange de sources sonores électroniques et acoustiques, d’objets et de préparations, d’amplification interne et de « no-input mixing », le duo conduit la guitare et la flûte vers un terrain hybride commun.

https://icnisp.org/

https://marinacyrino.art.br/

http://matthiaskoole.seminalrecords.org/

Participation libre

Adhésion annuelle ou ponctuelle aux Pilanthropes requise.

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Bonjour,

En partenariat avec le café associatif Les Pilanthropes,

nous avons le plaisir de vous présenter en concert un duo d’exception.

eRikm             Sébastien Bouhana

électroniques                         percussions

Dimanche 18 décembre 2022

18h00

(ouverture des portes 17h30)

au café Les Pilanthropes 26110 Les Pilles

ErikM, est un musicien, compositeur et plasticien français.

Il explore dans son œuvre un énorme spectre de production sonore électroacoustique, d’art médiatique et performatif.
Dès son plus jeune âge, il a joué dans différents groupes de noise, s’est consacré au street art et a créé ses premières installations.
À partir des années 90, il est devenu l’un des principaux artistes dans le domaine de l’art sonore et de la musique concrète.
Il s’est intéressé de près aux possibilités et aux formes de jeu du turntablisme et manipule ses divers dispositifs électroniques avec une élégance de danseur.

ErikM crée des surfaces sonores scintillantes et entraînantes et des paysages sonores qui font parfois référence à la musique électronique de danse.
Il collabore aussi bien avec des musiciens improvisateurs et des collectifs qu’avec des artistes conceptuels et des ensembles de musique contemporaine.

Il développe une approche ouvertement prospective du médium technologique. Il conçoit des oeuvres acousmatiques ou compose des musiques mixtes pour des ensembles instrumentaux (Ensemble Inter contemporain, Laborintus, Phoenix Basel, Les Percussions de Strasbourg, Dedalus…).

Il a collaboré avec Luc Ferrari, Jean-Luc Nancy, Christian Marclay, Thurston Moore, Bernard Stiegler, Mathilde Monnier, FM Einheit…et crée des œuvres transversales qui constituent une vision kaléidoscopique singulière et mettent en tension l’intime et le politique, le populaire et le savant.

Outre ses activités de performance et de composition, qui sont documentées sur d’innombrables supports sonores, il a investi de nombreux espaces d’exposition et musées avec des dessins, des photographies, des sculptures et des installations sonores.

https://www.erikm.com/

Sébastien Bouhana
improvisateur sur peaux sensibles

Formé à l’école de batterie Dante Agostini de Bordeaux (Dominique Marseille) et à Music’Halle (Toulouse),
joue aussi bien en solo (sur tambour environné d’objets)
qu’au sein de formations essentiellement vouées à la musique improvisée libre.
Cette pratique musicale lui ouvre le champs des singularités.
Musiques pour le spectacle, théâtre, cirque, danse, dessin, ciné-concerts.
Son jeu laisse à entendre et à voir ce qui se joue autour. Une musique-paysage.
Comment se faire entendre sans se bousculer ?
Un bain dans la conscience de l’instant présent à travers le langage sonore très incarné du musicien.

« La musique de Sébastien Bouhana est extrêmement sensuelle (sensationnaliste dirait Pessoa) et corporelle.
Aucun formalisme ni intellectualisme n’est à l’œuvre ici, l’exploration est seulement médiatisée
par le corps et les sens : la peau de la percussion prolonge l’organisme de Sébastien Bouhana,
les sens médiatisent et réalisent ce prolongement en donnant vie à des résonances inattendues et inouïes. »
Julien Héraud pour Improv sphère

http://grandchahut.org/sebastien-bouhana-solo

Participation libre.

Adhésion annuelle ou ponctuelle aux Pilanthropes requise

Une soirée, deux concerts.

Pom BOUVIER-b 

est compositrice électroacoustique et construit ses propres instruments.

Elle vient de sortir un LP vinyl: La fleur du Bourdon. sur le labet SILO.

MTUA

est un artiste compositeur et ingénieur son.

 Ces concerts ont lieu

vendredi 21 octobre 20h30

salle communale

MONTAULIEU 26110

MTUA

Depuis une dizaine d’années, je cultive une approche pluridisciplinaire du sonore.

Je développe d’abord sous l’alias « My Thud Unité Aréa »,  une musique techno, mêlant transe et effets psychoacoustique

puis je m’ouvre rapidement à l’utilisation de microphones pour capter la matière première que je remanie.

En 2015, je cocrée le Label et la maison d’édition SILO.

C’est dans une ancienne cave coopérative du sud de la France transformée, depuis de nombreuses années, en atelier de typographie, que le collectif SILO organise des résidences.

Une ancienne cuve à vin de 10m de haut sur 6 m de diamètre à l’acoustique extrêmement résonnante y fait office de studio d’expérimentation.

Durant plusieurs années, expérimentant différentes formes de captations microphoniques, j’ai accompagné plus d’une trentaine d’artistes, dont plusieurs vinyles et cassettes donneront à  entendre ces traces.

Pour en savoir +:

https://s-i-l-o.fr/

Participation aux frais: de 8 à 12 euros suivant vos possibilités.

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Nous vous présentons en partenariat avec l’association

Les Pilanthropes

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SOYONS CLANDESTINS

par Luc BOUQUET batterie solo

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aux café des Pilanthropes 26110 Les Pilles

Samedi 27 août  2022          20h30

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Soyons clandestins est aussi une réflexion quant à la privation de liberté

dont nous avons été privés pendant le Covid. Il me semblait alors essentiel si nous voulions rester en vie

de rentrer en clandestinité. Aujourd’hui, nous avons bien vite oublié cette triste période mais chassez le naturel…

Soyons donc vigilants, résistants et peut-être demain clandestins.

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Louis LAURAIN solo

Vendredi 15 juillet 2022  21h

Diplômé de trompette du CNSMDP (Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Paris). .Louis LAURAIN s’intéresse essentiellement aux différentes formes de musique improvisées,  travaillant en solo (Unique Horns) et au sein de formations allant du duoau grand ensemble – Die Hochstapler, Actuum, HiFi Lo-Noise, Umlaut Big Band, ONCEIM (orchestre de musique improvisée et expérimentale de 30 personnes) – Louis développe une approche intuitive et spontanée de la musique,tout en inventant un langage personnel innovant et vraiment très original. .Solo 100% acoustique à base de rythmique répétitive, de sourdines bricolées, de mini-percussions et d’appeaux pour les oiseaux plantés dans les coulisses. «J’ai commencé à travailler sur cette nouvelle formule en mai 2020, principalement en extérieur car je ne pouvais pas travailler chez moi.L’idée a fait son chemin et j’en ai fait une première version aux Concerts Dispersés en août 2020.  Depuis lors, j’aime jouer ce solo dans toutes sortes d’endroits : des petits et des grands espaces, des endroits avec des acoustiques bizarres, enextérieur, en intérieur, dans la forêt, dans la montagne ou chez les gens. Deux disques sortiront cette année: un album studio qui reprend la plupart des morceaux que je joue en live. L’autre est en route. Il est enregistré en collaboration avec Olga Kokcharova dans les Alpes françaises. L’idée de ce disque est de présenter la musique et l’environnement sonore sur un même plan et de réaliser une cartographie sonore des différents espaces acoustiques d’une montagne. Il s’appellera le Bargy, du nom de la montagne.»   .

Participation aux frais 8/10 euros

Bonjour,

Un an que «Alaïl/ Les instants musicales» n’ont pas organisé de concert

et malheureusement nous ne sommes pas les seuls…

Les mesures actuelles bloquent le processus naturel de rencontre entre les artistes et le public.

Malgré cela, à notre niveau, nous souhaitons relancer petit à petit ce processus qui nous fait du bien.

C’est pourquoi nous vous proposons une rencontre/concert

Dimanche 28 février 2021 à 11 heures

à la Condamine 26110

Au programme:

Solo

Mathieu BEC percussion 

Duo

Mathieu BEC batterie – Jean-Pierre FOURMENT contrebasse

Quintet 

Mathieu BEC batterie – Jean-Pierre FOURMENT contrebasse

Chris CHANET lappe taupe, saxophone – Pierre BRIEND clarinette, saxophone

 Maurice BADEZ guitare 

Mathieu BEC

« Depuis plus de trente ans le batteur et percussionniste  explore son instrument dans toutes les textures qu’il peut offrir, même les plus insoupçonnées.Il creuse le même sillon, celui du minimalisme bruitiste…Le plus souvent accompagné d’un set de batterie réduit à l’essentiel (grosse caisse, caisse-claire ou cymbale…..) il questionne la physiologie du rythme, du non-rythme et de la vibration sonore utilisée comme une palette de nuances…

Du Jeu de Paume à Paris où il s’est produit en passant par des festivals Noise aux Etats-Unis, il a tourné au Québec, en Espagne, en italie,en Autriche, en Angleterre…il a collaboré avec le clarinettiste Xavier Charles , l’ex batteur de Keiji Haino Ryosuke Kiyasu, le célébre saxophoniste Michel Doneda….le poète Fluxus Pierre Tilman…la violoniste autrichienne Mia Zabelka, Patrice Soletti, Pascal Battus, le contrebassiste de jazz Jean-Pierre Fourment, Camille Emaille…le vocaliste Jean-Michel Van Schouwburg.

Influencé par des chercheurs de sons comme Petr Valek ou le compositeur contemporain Ligeti, son approche de la musique est brut et intense.

Jean-Pierre FOURMENT

« … Il existe une frontière étroite entre évidence et banalité́, entre cohérence et monotonie, entre virtuosité́ et démonstration, entre équilibre et platitude, entre ampleur et grandiloquence, entre beauté́ et joliesse, entre originalité et extravagance, la musique proposée ici se trouve toujours, toujours, du bon coté de la ligne. » Jazz Magazine n° 582 : Patrick Pommier

Musicien éclectique, il joue et enregistre en France et en Europe depuis 37 ans au sein de diverses formations allant du rock au jazz, en passant par le tango d’Astor Piazzolla, la musique klezmer, manouche, tzigane, flamenco, celle des Balkans et la chanson française.De nombreux projets aux côtés de Jef Angles, Stéphane Orins, Christophe Motury, Jessy Blondeel, François Taillefert, Marc Roger, Eric Legrand, Freddy Holeville, Michel Avalon, Andry Ravaloson, Ludovic Fier, Mandino Reinhart, Michel Munoz, André Canard, Mathieu Bec…Son intérêt pour le son et l’image, l’amène à composer aussi pour la vidéo d’art contemporain, la publicité, le court métrage, le théâtre, la danse… Il créé diverses formations jouant ses compositions du Trio au Quintet toujours avec un bel accueil du public et des médias.

Participation aux frais: 7→10 euros  suivant vos possibilités.

Bar sur place.

Au plaisir de vous retrouver de nouveau !

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Alaïl/Les instants musicales sont heureux de vous présenter, de nouveau,

une soirée de musique non conventionnelle

vendredi 14 février 20h30

avec le trio

Heard of Bears

rejoint en deuxième partie de soirée

par le collectif de musicien-nes improvisateur-trices

Les Harengs s’honorent

 Les Harengs s’honorent

Maurice Badez guitare    Seb Bouhana percussions    Pierre Briend clarinette

Chris Chanet saxophones    Michel Doneda saxophone    Gérard Fabbiani clarinette basse

Jacques Foschia flûte, clarinette basse    Amanda Gardone contrebasse   Catherine Jauniaux voix, objets.

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Alaïl/Les instants musicales vous souhaite le meilleur

pour cette nouvelle année vingt-vingt.

Nous la débutons, de nouveau, par un partenariat avec le café associatif des Pilanthropes.

Pour cette occasion, nous vous proposons un duo inédit entre violon et  trombonne.

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 Samedi 11 janvier 2020   20h30

au café des Pilanthropes

26110 Les Pilles

Anouck Genthon  Violon          Mathias Forge  Trombonne

Mathias Forge et Anouck Genthon

combinent le plaisir de l’horizon et du relief. Investi-e-s dans une recherche au long court,

ces deux musicien-ne-s tentent de dilater le temps grâce à des protocoles sobres et rigoureux.

Se dessine alors une musique minimale, poreuse,jouant de l’alliage des timbres

et créant de surprenantes suspensions.

Anouck Genthon

est violoniste improvisatrice et ethnomusicologue.
Jouant dans des contextes variés à la croisée des musiques improvisée, expérimentale,
contemporaine, traditionnelle et électro-acoustique, elle est active dans différents projets
en Suisse et en France et joue régulièrement en europe et à l’international

Mathias Forge 

C’est grâce à un piano droit et un bonnet qu’il commencera par quelques ersatz
d’imitations «monkiennes» pour finalement aller se perdre avec joie dans la libre improvisation.
Il joue le trombone et les magnétophones, ne manque pas de collaborer avec danseurs et/ou skaters,
ou de s’amuser à quelques massages sonores. Il croit à l’authenticité et aux petites choses.

Ouverture des portes 20h00 – Concert 20h30 – Libre participation

Prochain concert les instants musicales: